Es ist fast Mittwoch, und Sie wissen, was das bedeutet: eine neue Ladung Comics und Grafikromane ! Bei so vielen Veröffentlichungen, die Ihr lokales Comic -Geschäft oder Ihr digitales Geschäft treffen, ist das BF -Mitarbeiter hier, um Sie mit unseren wöchentlichen Mitarbeitern durch den Wald zu führen. Zufriedenheit garantiert.
Comic der Woche
Die Multiversität: Ultra Comics #1
Langjährige Comic -Leser, die sich an Grant Morrisons Animal Man erinnern und liebten, werden einen Kick von Multiversity bekommen: Ultra -Comics. Im vorletzten Kapitel von Morrisons Multiversity Opus-einer Reihe von One-Shots, die von einer A-List-Liste von Künstlern illustriert wurden-brechen der schottische Schriftsteller erneut die vierte Wand, da er vor 25 Jahren Buddy Baker hatte.
Für Ultra-Comics ist Grant Morrison Teams mit dem endgültigen Krise, Doug Mahneke, 48 Seiten Meta-Comentary im Comic-Leseprozess und der stärkste Versuch des Autors, die Leser zu einem wörtlichen und integralen Bestandteil der Geschichte zu machen.
Um es in Morrisons Worte zu setzen: „Ganz im wahrsten Sinne des Wortes wird jeder, der Ultra -Comics liest, über Zeit und Raum verbunden sein, indem er Ultra -Comics liest. Jeder Geist, der Teil von Ultra -Comics wird, wird Teil dieses Superhelden -Netzwerks. Die Idee war, wie eng eine fiktive Einheit in die reale Welt einbetten und sie mit echten Menschen verbinden und echte Menschen in das einbeziehen, was wir taten. “
Obwohl der verzweifelte Held auf der Titelseite Sie dazu drängt, diese Geschichte nicht zu lesen, ist das, was Morrison geschrieben hat, so immersiv, dass Sie direkt von der Eröffnungsspritzseite bis zum bitteren (?) Ende gesaugt werden.
Grant Morrison (W), Teig Mahnke (a) DC Comics, 4,99 USD
– Frederik Hautain
Hit: 1957 #1
Ed Brubaker und Jason Aaron zeigen keine Anzeichen dafür, dass sie in naher Zukunft ihre Rolle als Noir-Standardträger von Comicdom aufgeben, aber das bedeutet nicht, dass aus der neuen Garde nicht viele aufregende Arbeiten kommen. Letztes Jahr explodierten Bryce Carlson und Vanesa Del Reys Hit: 1955 auf Stände wie eine Schrotflinte-Explosion und schnappte sich einen Russ-Manning-Preis für den vielversprechendsten Newcomer Nom für Del Reys Pulp-Meets-High-Fashion-Kunst.
Beide Schöpfer kehren für diesen zweiten Eintrag zurück, der zwei Jahre nach Det. Harvey Slater und sein LAPD-sanktionierter Treffer des Kaders von Squad über die Kriminalitätsbosse der Stadt. Carlson und Del Reys komprimierte Geschichtenerzählen wirkt Wunder mit diesen klassischen Tropen – die Tragödien dieser Charaktere sind nicht neu, aber das macht sie nicht weniger schrecklich.
Leser von skalped, 100 Kugeln, kriminell und dergleichen werden dieses auffressen, aber das Nicken auf die amerikanische Geschichte und Del Reys künstlerische Fähigkeiten (einfach nur schauen, diese Cover) bieten für ein breiteres Publikum auch viel zu genießen.
Bryce Carlson (W), Vanessa del Rey (C/A) • Boom! Studios, 3,99 $
– Paul Mirek
Past weg #1
Jeff Lemire und Cullen Bunn haben einen Wettbewerb als zwei der geschäftigsten Schriftsteller in Comics, als Matt Kindt (Rai, The Valiant, Mind Mgmt) irgendwie Zeit für ein neues Projekt von Dark Horse findet. Zusammen mit dem Fan-Favoriten-Künstler Scott Kolins (The Flash, The Avengers, Beyond!), Halten Sie die Missgeschicke eines dysfunktionalen Teams von Chrononautern, die im 21. Zentrum gestrandet sind, über eine Million Jahre in ihrer Vergangenheit auf.
Mit einer gesunden Dosis zynischer sozialer Kommentar, scharfer Komödie und ausgelassener Handlung beladen, gibt es dennoch eine finstere Unterströmung unter der Oberfläche dieser schlauen Abenteuergeschichte. Während Teamkollegen Schwierigkeiten haben, das veraltete soziale Klima und die archaische Technologie des 21. Jahrhunderts mit ihren eigenen Wahrnehmungen und emotionalen Bedürfnissen in Einklang zu bringen, müssen Freunde und Feinde zusammenkommen, um einen Weg zurück in ihre eigene Zeit zu finden – bevor sie sich gegenseitig töten.
Ein zeitübergreifendes Abenteuer, das mit nur einem Hauch von Dunkelheit infundiert ist.
Matt Kindt (W), Scott Kolins (a) • Dark Horse Comics, 3,99 $
– Jason Wilkins
Jem und die Hologramme #1
Während seines 65-Episoden-Laufs von Oktober 1985 bis Februar 1988 wurden Sunbows Jem und die Hologramme die Nummer 1 der Syndized Cartoon-Serie im Fernsehen. Die Handlung der Show drehte sich um Jerrica Benton, den Besitzer von Starlight Music, und ihr Alter Ego, Jem, Leadsänger von Jem und die Hologramme. Ihre geheime Identität ein Geheimnis zu halten, war eine der hervorragenden Herausforderungen von Jerrica, da die Ohrringe, die sie trug, den Super-Computer ihres Unternehmens (genannt „Synergy“) ermöglichte, das holographische Bild von JEM zu projizieren.
Das einzigartigste Feature der Show war die Aufnahme von Musikvideos, die in der gesamten Episode als Ergänzungen zur Handlung erschienen. Es war eine direkte Reaktion auf die Popularität von MTV, und die Videos wurden zu einer Signatur der Show. Insgesamt wurden 187 Videos für 151 Songs produziert, die speziell für die Show komponiert wurden.
In einer hervorragenden Anspielung auf den Hit der 80er Jahre veröffentlichen Chris Ryall und IDW Publishing Jem und die Hologramme #1. Jerrica Benton, ihre SiistEr Kimber und die Hologramme sind zurück in einer Reihe von Kelly Thompson (Herz in einer Schachtel) und gezeichnet von Sophie Campbell (Shadowyes). Kein Zweifel, sie werden Spaß mit konkurrierenden Bands haben, die Außenseiter und die Stachel als Mode diktiert normalerweise Action in dieser Welt der Musik und des holographischen Chaos.
Ich denke, wir alle wollen nur wissen, ob Rio Jem über Jerrica auswählen wird und was danach „wirklich, wirklich, wirklich empörend“ passieren wird.
Kelly Thompson (W), Sophie Campbell (A) • IDW Publishing, 3,99 USD
– Karen O’Brien
Nemo: Fluss der Geister
Nach den antarktischen Kälten des ICE und dem flachen Eintauchen in den deutschen Expressionismus der Rosen Berlins kommt die jüngste Iteration von Alan Moore und Kevin O’Neills Liga außergewöhnlicher Herren Opus zu einem Abschluss in der neu gestalteten Südamerika der Schöpfer.
Es ist 1975, und der alternde Janni Dakkar, die Piratenkönigin von Lincoln Island und Leiter der berüchtigten Familie Nemo, könnten ihren Griff verlieren. Sie verfolgt Schatten aus ihrer Vergangenheit-oder ihrer Fantasie-sie beginnt auf eine endgültige Reise im Amazonas, um die blutbrennenden Gespenster von Alt zu ruhen.
Diese ordentlichen kleinen Nemo-Bände waren einige der Dichte ihrer Loeg-Vorgänger ihrer loegischen Vorgänger und waren relativ unkomplizierte Abenteuer, da Kev O’Neills charakteristisch arkane Arbeiten das energetische Leben von Kev O’Neill. Es wird sich erwähnenswert sein, wie zwei der Senior -Profis der Branche diesen Teil der Saga abschließen.
Alan Moore (W), Kevin O’Neill (A) • Knockabout/Top Regal, 14,95 USD
– Tom Murphy
Der tapfere #4
Valiant hat in den letzten Jahren großartige Comics veröffentlicht und wenn Sie auf den richtigen Moment gewartet haben, um sie zu überprüfen, würde ich diese vier Ausgabe -Miniserien empfehlen. Es wird nicht nur von Jeff Lemire und Matt Kindt mit Artwork von Paolo Rivera geschrieben, sondern diese Handlung hat viele der Charaktere Ursprünge zusammenfasst und gleichzeitig den Ton für die zukünftige Richtung des Valiant-Universums festlegt.
Teil Superhelden-Crossover, teils knochenkörniger Horrorgeschichte, die letzte Ausgabe endet mit Kay und blutunterlaufen, die sich in einer verlassenen Stadt versteckt, während der unsterbliche Feind ihre schlimmsten Albträume beschwört, um sie niederzujagen. Am Ende gibt es eine Überraschungswendung, ein neuer Charakter wird eingeführt, und das Leben vieler der tapferen Helden wird niemals gleich sein.
Jeff Lemire & Matt Kindt (W), Paolo Rivera (A) • Valiant Entertainment, 3,99 USD
-Tyler Chin-Tanner
